其实陈逸飞是个跨界导演，原本他是个画家，并且在油画方面颇有建树，八十年代他在国外多次举行过画展。

直到1993年，陈逸飞才首次触电，执导了自传性的艺术电影《海上旧梦-陈逸飞个人随想录》。

两年后，他又执导完成了那部《人约黄昏》。

陈逸飞不仅对音乐不了解，对电影其实也不了解，所以在执导的时候，很多细节方面的东西根本就想不到。

“嗯，这就是我要说的另外一个问题。很多导演，喜欢把配乐放在后面，他们认为电影拍出来，再找个配乐师给电影里面加上音乐就行了，但这样一来，配乐师能做的事情就会被大量压缩，配乐师能做的准备工作也很少，那么在创作电影配乐的时候，就很难得心应手。我们工作室现在接的电影，要求全部在电影筹备阶段就介入，有些拍完了再来找我们的电影，我们压根就不会接。”

周彦他们工作室接到过很多咨询，其中有不少都是他刚才说的那种情况。

很多电影制作者，前期压根不考虑配乐的事情，等到电影都拍完了，才想起来找个配乐指导来配乐。

这种情况下，周彦他们都不会接，就算是对方表示愿意出高报酬，也是一样。

“这么看来，签在你们工作室也确实有些用处。”叶小刚点头。

“还有一点，工作室的设备、环境都很好，能够帮助你们创作，大大节约你们的时间。”

“嗯，确实如此。”郭文景认可道。

作曲家跟作家不同，大部分作家，基本上在创作的时候只要笔跟纸就行了，但是大部分作曲家都没办法做到只用纸笔就能创作出好的曲子，他们必须用乐器来协助作曲，因为曲谱写得再好，也要通过乐器来呈现。

周彦的工作室设备完善，环境很好，甚至还有整编的乐团来协助创作。

最关键的是，周彦还有一个电影工作室，等于有一条完整的产业链。

叶小刚他们把曲子弄出来之后，可以及时地录制，然后及时地剪到电影里面看效果，然后及时地根据呈现效果来做调整。

这中间反馈的时间很短，大大提升了工作效率。

叶小刚之前给《人约黄昏》做配乐的时候，是把谱子做出来交给制作人，如果有什么不合适的地方，双方还得再花时间沟通，反馈不够及时。

有时候有什么不太完美的地方，他们甚至都懒得再沟通修改，干脆将就。

唐建平笑着说道，“说到这里，我倒是想起来了，如果签在你们工作室，以后配乐就可以让你们工作室来录制了，不用再去找别人。”

“嗯，是这样的，这也是工作室赚钱的方式之一。”

周彦说了这么一通，叶小刚也产生了兴趣，这会儿也低头思考起来。

郭文景这时候端着酒杯说道，“我觉得这事可行，要不回头老叶你去周彦的工作室看看。”

周彦顺势端起酒杯，说道，“这样吧，我邀请几位一起去我们>> --