bsp; 莉莉安思考了片刻，然后点头表示赞同：“你说得对，科技可以为我们提供前所未有的舞台和表现机会。我们可以尝试虚拟现实、增强现实，甚至是人工智能。”

    于是，他们开始探索科技和舞蹈的融合。他们雇佣了一支科技团队，一起开展了创新的舞蹈项目。虚拟现实眼镜、动态投影和身体感应技术成为他们创作的一部分，让观众能够身临其境地感受舞蹈的魔力。

    首次在舞台上展示这一全新形式的表演时，观众们被震撼得目瞪口呆。他们置身于一个充满幻想和创意的世界，感受到了科技与舞蹈的完美融合。这一次，李向东和莉莉安的舞蹈作品不仅令人印象深刻，更让人们重新思考了艺术和科技的关系。

    在演出后，他们回到了咖啡馆，对话着。莉莉安说：“这是一次伟大的尝试，李。我们已经超越了传统的舞蹈，创造了一种崭新的体验。”

    李向东补充道：“这只是开始，莉莉。我相信，科技将继续为我们带来更多的创作灵感，我们还有无限的可能性可以探索。”

    在他们的舞蹈之旅上，李向东和莉莉安发现舞台灯光的重要性。灯光可以赋予舞蹈作品深刻的情感和视觉效果，因此，他们决定将灯光设计融入到他们的下一个大型舞蹈项目中。

    坐在灯光设计工作室中，李向东表达了他对灯光的看法：“灯光可以像音乐一样，讲述一个故事，传达一种情感。我们需要创造出一种独特的灯光效果，让观众能够更深刻地理解我们的舞蹈。”

    莉莉安点头表示同意：“是的，李，我们需要一个灯光设计师，一个能够理解我们的愿景，将它转化为灯光的艺术家。”

    于是，他们开始寻找合适的灯光设计师。经过多次面试，他们终于找到了一位名叫艾米的天才灯光设计师。艾米与李向东和莉莉安分享了她对灯光艺术的热情，她说：“灯光不仅是一种工具，更是一种表达自己情感的方式。我愿意与你们合作，创造出一场>> --