倾注感情。
一句看似非常简单的话,并不容易做到。
文艺创作总会强调大巧不工,返璞归真。
很多震撼人心的文字,力量并不来源于花里胡哨的技巧,而是作者的情感。
但又有许多误解,认为文艺作品有感情就能震撼人心。
忽略技艺的前提是你确实会这么多技艺。
学会了,融会贯通而不用,实际上看到深处都是功力。
席勒、克里姆特、柴姆苏丁的扭曲人体,关系与动态比许多写实派的还准确。
先准再扭曲,跟准不了只能扭曲,完全是两码事。
“那您怎么看待摄影,师父。”
“你以为摄影很简单啊,想让一张照片拥有情绪,并不容易。”杨成章踱步道,“载体不同罢了。其实孩子,你不用纠结那么多,绘画的意义,没有标准答案。哪怕是为了拍卖换来的名利,也是它的一种意义。
只要你对绘画这件事情,有热情,有感悟,它就能一直做下去,它就会有意义。”
李颜并没有回应杨成章,而是打开了颜料盖子,把泡在水里的画笔拿出来甩干。
杨成章满意地离开了画室,竟然硬生生在外边等了一个白天。
画室里的李颜正在进入宝贵的zone状态,对绘画的理解正在逐渐提升,光是一个图幅大小的认知,就让他收获颇丰。
小幅的图,对大局的掌控比较容易,笔触在上边的变化也非常明显,特别容易出效果。同样的一个构图,放在小图幅非常精彩,内容饱满,放到全开纸上,可能留白就不叫留白,而是空白了。
笔触的表达在大图幅上难度也高很多,你用0.1的笔跟0.03的笔就可以在小图幅上画出精彩的变化,大图幅就要十八般武艺了。
杨成章给李颜准备的画具可以说是无比齐备,李颜知道的不知道的,全都有。
简直就是那个比你妈还相信你的尼尔叔叔的工作室。
他依旧在画所见即所得,画的就是眼前的画桌与落地窗外的景色。
但画的又不仅仅是眼前的景物。窗外的景色是他熟悉的校园,所处的画室却是尚且陌生的环境。落地窗隔绝了空间,洒进来的阳光连通了情绪,恰似这四月底的阳光本身。
大刀阔斧>> --