点，他是喜欢《蝙蝠侠》，这可以为他带来更大的名气，但如果是白干活，那就算了，他可不会这么傻了，在华纳不讲感情以后，他们又想用感情让他让步，这是不可能的。

    在这圈子，所有闹翻的都离不开利益冲突，汤姆.克鲁斯与派拉蒙十几年的合作关系，现在也与雷石东拍桌子骂娘了。

    而且马克边窝心，大制片厂的大制作不好混，这才开始就这么多的制肘和不如意了，以后不知要闹出多少花样，如果现在不夺取控制权，有的是后悔的时候。

    布莱克也发现了马克与汤姆之间的不愉快，她好奇的追问，马克道：”这是制片人与导演之间的冲突，工作上的事，我是不会把它带到生活中，影响我们的感情。”

    最近三十年的好莱坞，尽管与黄金时代已经大有不同，但大制片厂的主席和总裁仍旧是举足轻重的电影大亨，而作为一部电影的“大总管”，现在的好莱坞制片流程中，导演和制片人的控制力也经历过此消彼长的博弈。

    有人说《天堂之门》开启了制片人扩权的大门，这部电影的制片公司是卓别林和格里菲斯等共同创建的联美，导演是前一年刚拍完《猎鹿人》并斩获奥斯卡最佳导演奖的迈克尔·西米诺，虽然好莱坞的制片厂制度从二十世纪二十年代就已经成型，并在之后逐步完善，但在《天堂之门》拍摄之前的新好莱坞电影时期，基本上是制片人和导演共同控制电影的制片流程，制片人名义上是导演的上级，但是导演，特别是知名导演对电影的控制权却丝毫不逊于他们。

    根据当时的报道，在拍摄《天堂之门》时，迈克尔·西米诺几乎每一个镜头都得重复几十次，拍摄进度严重落后，制片人对这一切都显得无能为力。结果影片超期半年，制作成本从一千万美金左右长到四千万美金，最后迈克尔·西米诺交出自己剪出的五个小时成片，但联美高层并不满意，在多次争论后他才不情愿地将公映版本剪到二百二十分钟，即便如此该片也只拿到三百多万美金的票房。

    经此一役，联美濒临破产，最终被米高梅并购，停止了电影制作业务，只负责发行（米高梅破产后，发行部门并入mm，而联美的牌子则卖给汤姆.克鲁斯）

    在此之后，好莱坞的各大制片商深刻意识到导演主导电影的弊端，开始让制片人对电影享有绝对控制权，包括“终剪权”在内的很多权力越来越少被授予导演，导演更多是仅作为电影的制作者存在。

    要不是旧的制片体系摇摇欲坠，新好莱坞也不会来。在米高梅、派拉蒙、华纳兄弟等这些制片厂中，电影就像工厂流水线上的一个产品，好莱坞的制片人就是制片厂政策的执行者，导演对整个影片的控制权被弱化，制片人是总管家，从题材选择、场景布置、剧组人员一直到后期的剪辑等工作都控制在手，此后，《美国往事》被制片方剪成一百三十九分钟的故事便不足为奇了。

    所以在好莱坞许多优秀的演员，在取得成功后，都会染指制片人，演员都这样了，导演们自然也不例外，大家都挂有制片人的头衔，就要谁受出资方的支持了，现在明显是凯文势>> --