sp;莫言家的那台斯坦威钢琴前，一双白嫩的素手，正飞一般地掠过琴键，带起一连串华美的让人难以置信的音符，这是肖邦的一首《蝴蝶练习曲》，虽然难度不高，但却很考较手指的基本功。

    刘宇凡在旁边静静地看着，若有所思。

    一曲弹罢，莫曦起身冲他笑了笑。

    “曦姐，我不是很明白，你演奏曲子的触键方法，似乎和莫老师给我讲的不一样。”刘宇凡说着，坐在了钢琴前，伸手弹了一小段《蝴蝶练习曲》的片断，那是一小段快速的琶音进行。

    刚刚莫曦在演奏这段的时候，手型十分夸张，几乎五指箕张，手指也完全伸平开，触键的地方几乎是整个指腹，从传统的钢琴演奏来看，这样的手势，实在是太不可思议了，简直就是离经叛道！

    不过莫曦却告诉刘宇凡说，自己在学校的时候，导师就是这么讲的，这是新式弹法，里面涉及到了许多力学原理，不但可以让演奏变得更轻松，而且还可以获得更为丰富而富于变化的音色。

    此刻，刘宇凡在钢琴前弹着，虽然是同一段旋律，但刘宇凡在钢琴前的那双手，形状却和刚刚的莫曦完全不一样。

    他的手是小耙子样的，每根手指的掌关键都是突出的，在转换把位的时候，无论多么快，手型也不会出现太大的变化，主动的只是手指，更具体地说，是手指的掌关节。

    这是标准的俄罗斯学院派弹法，也是最为正统的弹法。莫言教了刘宇凡三年，和他强调的最多的两个问题，一个是手型，另一个是重量。严厉的要求，几乎让刘宇凡的这种手型成了一种本能反应。

    而他触键的位置，也永远只是指肚的前半部分，到了密集音列的快速进行时，又会换到指尖。他的手臂很自然，很通畅，显然对重量的运用十分良好，没有一丝紧张和浪费。

    不过看着刘宇凡弹完这一小段之后，莫曦却摇了摇头，斜靠着钢琴看着刘宇凡道：“宇凡，你的演奏在技巧上没有任何问题，但你太局限于传统了。或许你的这种演奏方式很适合古典作品，但面对技巧更加自由，音响更为丰富，表现更有张力的现代钢琴，这样的演奏方式就有很大局限了。不要被手型局限住，我的导师讲过一句话，手型没有标准不标准之>> --