匙的表演镇住了所有观众，几乎每一个看过这部电影的人都能从这一幕看到张佳辉的狠，和对精品表演的执着。只是，在《黑社会2：以和为贵》将张佳辉所饰演的人物完完全全的放在观众面前，以更多的镜头让张佳辉去表演时，张佳辉有些用力过猛。张佳辉是真的很想演出一个经典人物，只是，演戏就像是往菜里放盐，放少了就淡，多了就没法吃。

    “《满城尽带黄金甲》，刘叶。”

    和宫女滚床单的王子让刘叶演的惟妙惟肖，生于皇家却对天威有着与生俱来敬畏的角色定位同样很好的把握住了尺度，唯一出现问题的是剧本，这样一个王子敢跟皇帝老子的女人搞到一起吗？他敢吗！一个细节上的不足，能推翻一名演员的全部努力，有了勾搭皇后这个前提，刘叶无论将王子演的多么怯懦都是败笔，哪怕他演的很好。

    “《一代宗师》，邵英雄。”

    听到自己名字时，邵英雄闭上了眼睛……

    屏幕上是邵英雄的动作戏，他在金楼门口以一敌众，等将所有人打趴下，他并没有原片中的那么嚣张，很随意的拍打着身上的灰尘，都没抬眼去看眼前人的说道：“老爷子在北方引退仪式上，搭手的是我……”突然间，邵英雄抬起头，镜头以肉眼可见的速度快速推出来一个特写，生生把邵英雄这张天生就有些凶恶的脸推到了所有人面前，让人看的都有些呼吸急促：“入庙拜佛得先进山门，要见真佛，得先过我马三。”

    邵英雄并没有要演出气势，也没有像原片中一样硬挤出连观众都觉得多余的气势，可约翰-托尔用镜头这么一推，马三的气势直接就出来，活像观音菩萨竹林外的守山熊妖，一副‘此路是我开’的模样。

    这种表演模式一点都不新鲜，可在反常规的摄影之下，显得非常新鲜。

    一般导演会怎么拍？会用一个中景镜头照下马三全身，一个特写镜头单独去表述马三的脸，需要镜头切换时，在剪辑上拼接。约翰-托尔没这么干，他直接推的特写就像是用一只无形中的手把马三一下给拉近了，马三身上的所有都出现在观众面前，你不看也得看，这就是气势，这就是好摄影在一部戏里灵感爆发时带来的重要性。

    其实国内摄影并没有和约翰-托尔有太多技术层面上的差距，最多也就是对先进设备上的认识差点，不过这要是单论想法与掌机那一刻的大胆，咱们的摄影比不上人家。

    为什么？

    很简单！

    国内的片场导演是皇帝，摄影创意长长会遭到遏制，如果这部电影不是王佳卫当导演，摄影不是约翰-托尔，拍摄时现场能骂娘，导演不允许任何人插手自己的创意，这就像是炕头上的一亩三分地绝对不能让出去一样。可王佳卫敢给约翰-托尔创作空间，谁让你墨镜王亲自把人家请来的？这也是约翰-托尔凭什么在金像奖上拿走最佳摄影的原因，因为他比其他人胆子更大，更敢想，也更敢实施。

    就这么一个镜头，别说是约翰-托尔，其实不是专业摄影师出身的人也能办到，可又有几个人敢这么做？

    很少！(未完待续。。)>> --