力求和这些卡片相当。”

    “当你把这些卡片都记在了心里，每次提笔前，就会清楚自己到底想要什么要的颜料。”

    瓦特尔呵呵笑了两声说道：“顾，你知道把颜料的明度把握的准了，一个最大的优点在哪里么？”

    “对色彩的洞察力更加敏锐？”

    顾为经思考了片刻。

    “错，是容易挣钱。”

    素描教授朝眼前的学生神秘兮兮的眨了眨眼睛。

    “呃……您说的是单色水彩画？”顾为经大概猜到了瓦特尔老师是什么意思。

    水彩画的画派分类不像油画那样复杂。

    毕加索、达利这些艺术大师一生中多多少少也偶尔创作过一些水彩作品。

    但整体而言，专门的水彩画家门类里，绘画风格少见有太抽象的作品。

    这门技巧从诞生那刻，就无时无刻不在追求着登峰造极的写实能力。

    就像印象派分为前印象派，后印象派，以及所谓的新印象派一样。

    同样是写实。

    不同时期最受市场投资者所追逐的写实方式，也有冷热之别。

    19世纪以前最牛逼的水彩风格的代表，肯定是透纳、雷杜德，这些以受到浪漫主义影响的学院派画家为代表。

    到了一战结束以后。

    西方艺术市场重心由传统的欧洲大陆开始向北美变迁。

    那些受到市场追捧的水彩画家，变成了以安德鲁·怀斯，法兰克·韦伯等为代表的受到哈德逊河风景画派影响的新写实主义风格画家。

    他们的创作直接影响到了“照片写实主义”这种对水彩笔下的景物还原，达到了吹毛求疵地步的水彩风格的诞生。

    美国也被艺术界誉为新水彩王国。

    城头变幻大王旗。

    最近五十年，水彩的艺术风尚又开始有从欧美向亚洲转移的趋势。

    就像现在不少先锋摄影师，放弃了先进的单反，放弃了彩色摄影，开始玩老古董级的大画幅相机、银版相机，黑白相机。

    水彩的发展也有点往复古走的感觉。

    在“写实”这件事已经被画家们发展到了极致以后，艺术家们开始在颜料上做文章。

    他们不再追求鲜亮的画面效果，不少画廊和策展人很喜欢得到一些单色调的，雨汽朦胧的，色彩简单但个性鲜明的水彩作品。

    这也属于普通小画家比较容易赚到钱，闯出名头的“成功公式”。

    “这种技>> --